BUGATTI, Carlo
- 1856 - Nasce em Milão, Itália.
- 1870 - Estuda Arquitetura na Accademia di Belle Arti di Brera (também conhecida como Accademia di Brera), em Milão.
- 1875 - Entra para a Académie des Beaux-Arts, em Paris.
- 1880 - Inicia sua carreira como arquiteto em Milão e casa-se com Teresa Lorioli.
- 1888 - Exibe móveis de sua autoria na FIne Arts Fair em Milão. No verão do mesmo ano, participa também da Italian Exhibition em Londres.
- 1900 - É premiado com medalha de prata na Paris World Fair.
- 1902 - Participa da Art Decorative International Exhibition em Turin, onde é premiado pela cadeira Cobra, parte da decoração de seu Snail Room.
- 1904 - Vende seu estúdio em Milão e se muda para Paris, onde começa a trabalhar para grandes lojas de departamento como Maison Dufayel e Au Bon Marché.
- 1910 - Muda-se para Pierrefonds, onde abre seu atelier.
- 1914 - É nomeado prefeito de Pierrefonds, permanecendo no cargo até 1918.
- 1935 - Vai morar em Molsheim, próximo ao seu filho Ettore.
- 1940 - Morre aos 84 anos em Molsheim, França.
LABROUSTE, Henri
- 1801 - Nasce em Paris, França.
- 1819 - Aos 18 anos entra para a École des Beaux-Arts como pupilo de A.L. T. Vaudoyer e L. H. Lebas.
- 1824 - Ganha o Grand Prix de Roma — uma bolsa que lhe permite passar cinco anos estudando na Itália.
- 1825 - Começa a estudar Construção Romana no Villa Medici, onde permanece até 1830.
- 1828 - Durante sua permanência na Itália, participa da controversa restauração dos templos Paestum, a qual se estende por 2 anos.
- 1834 - Trabalha com Félix Duban no projeto de renovação da fachada da Ecole des Beaux-Arts.
- 1837 - Já estabelecido como Arquiteto, vence concurso para a construção de um asilo em Lausanne, Suíça
- 1838 - Nomeado Arquiteto Responsável pelos Monumentos Históricos Franceses, Labrouste dá início a trabalhos de restauração. Concomitantemente, retoma sua função de Inspetor da Ecole des Beaux-Arts, onde os trabalhos já se encontram bastante avançados.
- 1839 - Contratado para projetar a Bibliothèque Sainte-Geneviève, em Paris, que seria construída entre 1843 e 1850.
- 1854 - Labrouste é nomeado sucessivamente arquiteto do Seminário de Rennes e da então denominada Bibliothèque Impériale, em Paris.
- 1862 - Projeta a sala de leitura da Bibliothèque Nationale de France, em Paris.
- 1867 - Eleito para a Académie des Beaux Arts.
- 1875 - Morre em seu escritório, na casa de Fontainebleau, enquanto redigia um edital para um Concurso de Arquitetura.
RUBIÓ, Joan
- 1871 - Nasce em 24 de Abril em Reus.
- 1886 - Conclui o ensino Médio e muda-se para Barcelona para se matricular na Escola d'Arquitectura. É muito influenciado pelo trabalho de seu irmão com Engenharia Civil.
- 1893 - Obtém seu diploma aos 22 anos. Durante seus anos na Escola d'Arquitectura tem aulas com expoentes como Josep Vilaseca e Lluis Doménech i Montaner.
- 1893 - Começa a trabalhar com Gaudi, tendo grande colaboração com os cálculos gráficos das estruturas.
- 1899 - Trabalha com Gaudi na Casa Calvet, o primeiro projeto em que esteve envolvido.
- 1906 - Começa a trabalhar com autonomia e colaborar em algumas obras com Gaudi.
- 1912 - Projeta os edifícios da Escola Industrial de Barcelona.
- 1916 - Publica uma série de 3 artigos no jornal La Veu de Catalunya criticando o modelo de educação acadêmico.
- 1923 - Começa a construção da ponte que unifica hoje o Palau de la Generalitat e a Casa dels Canoges, residência oficial do Presidente.
- 1952 - Morre, aos 82 anos, em Barcelona na Espanha.
RIESENER, Jean-Henri
WHISTLER, James
- 1834 - Nasce em Massachusetts, EUA.
- 1842 - Muda-se, com sua família, para São Petersburgo, Russia, a pedido do Tsar Nicolau I. Seu pai trabalha na construção de uma ferrovia que ligará São Petersburgo a Moscou. Começa suas aulas particulares de desenho.
- 1845 - Entra, aos onze anos de idade, na Academia Imperial de Belas Artes de São Petersburgo, onde conhece vários artistas mais velhos e tira notas exemplares em anatomia.
- 1855 - Muda-se para Paris para seguir definitivamente sua carreira artística, e estuda arte tradicional por algum tempo na Ecole Impériale des Beaux-Arts e no ateliê de Marc-Charles-Gabriel Gleyre. Deste último, Whistler aprende dois princípios que levará para o resto de sua carreira: “o traço é mais importante do que a cor” e "o preto é a cor fundamental da harmonia tonal".
- 1858 - Whistler viaja pela França e mais tarde produz uma série de gravuras chamada “Twelve Etchings From Nature” com a ajuda de Auguste Delâtre. Através de seu amigo Henri Fantin-Latour, entra para o círculo social de Gustave Courbet, que envolvia também nomes como Édouard Manet e Charles Baudelaire.
- 1859 - Suas gravuras são aceitas no 91º Salão da Royal Academy de Londres e fazem muito sucesso, motivando o artista a se mudar para Londres.
- 1861 - Whistler retorna a Paris, onde pinta seu primeiro quadro famoso, a Sinfonia em Branco, No. 1: A Garota de Branco. Embora fosse apenas um estudo de cor, a pintura recebeu as mais variadas críticas e interpretações. Rejeitado para exibição na conservadora Academia Real, a obra é exposta em uma galeria particular.
- 1864 - Pinta a Rose and Silver: The Princess from the Land of Porcelain.
- 1871 - Pinta sua mais famosa obra, Arrangement in Grey and Black No.1, um retrato de sua mãe que é comum e incorretamente chamado de Whistler’s Mother. Sua recepção foi controversa, indo desde reações muito positivas a sátiras e ridicularização.
- 1872 - Pinta a Harmony in Blue and Gold: Old Battersea Bridge.
- 1877 - Realiza sua obra-prima em decoração de interiores, com a Peacock Room, considerada uma das mais altas referências para o estilo Anglo-Japonês. No mesmo ano, processa John Ruskin por difamação ao ter sua pintura Nocturne In Black And Gold: The Falling Rocket duramente criticada pelo mesmo.
- 1903 - Morre aos 69 anos em Londres, Inglaterra.
DOESBURG, Theo van
STEINLEN, Théophile Alexandre
- Cartazista
- Designer Gráfico
- Litogravurista
- Pintor(a)
- 1859 - Nasce em Lausana, Suíça.
- 1897 - Torna-se o principal ilustrador de La Feuille, de Zo Axa.
- 1901 - Faz a capa da primeira edição do jornal humorista L'Assiette au Beurre.
- 1904 - Entra para a Sociedade de Desenhistas e Humoristas.
- 1911 - Funda Les Humoristes com Jean-Louis Forain e Charles Leander.
- 1923 - Morre em Paris, França.
GUTHRIE, James
- 1859 - Nasce em Greenock, na Escócia.
- 1877 - Abandona os estudos em Direito para entrar na Escola de Arte de Glasgow.
- 1880 - Torna-se membro do prestigiado Clube de Arte de Glasgow.
- 1883 - É considerado uma das figuras centrais do grupo de artistas que mais tarde seria conhecido como os Glasgow Boys. Pinta, neste ano, uma de suas mais famosas obras, intitulada A Hind's Daughter.
- 1885 - Ao lado de Joseph Crawhall, George Henry, Edward Walton, William Macgregor e outros artistas dos Glasgow Boys, exibe seus trabalhos na primeira exposição do grupo. No mesmo ano, começa a trabalhar com retratos.
- 1886 - Pinta o quadro In The Orchard, considerado uma das obras-primas chave da história da arte escocesa de sua época.
- 1888 - Tem seu trabalho reconhecido e é eleito associado da Academia Real Escocesa.
- 1892 - Torna-se membro oficial da Academia Real Escocesa.
- 1898 - Toma parte do comitê que se torna a Sociedade Internacional de Escultores, Pintores e Entalhadores, cuja presidência foi assumida pelo artista James McNeill Whistler.
- 1902 - Um dos mais proeminentes artistas escoceses de seu tempo, e um dos fundadores do grupo dos Glasgow Boys, toma o posto de presidente da Academia Real Escocesa, no lugar do pintor Sir George Reid.
- 1919 - Recebe uma encomenda do Baronete Sir Abraham Bailey, da África do Sul, para pintar um retrato em grupo de 17 políticos britânicos. A pintura leva onze anos para ficar pronta.
- 1930 - Morre aos 71 anos em Dunbartonshire, na Escócia.
GARNIER, Charles
- 1825 - Nasce Jean-Louis Charles Garnier, em Paris, filho de uma família humilde.
- 1838 - [Data aproximada] Julgado incapaz de seguir a profissão de artífice do pai pela fragilidade de sua saúde, é matriculado pela mãe na École Gratuite de Dessin.
- 1840 - Torna-se aprendiz do arquiteto neoclássico Louis-Hyppolyte Lebas. Em seguida, trabalha como desenhista de Eugène Viollet-le-Duc.
- 1842 - Ingressa na École Royale des Beaux-Arts, de Paris.
- 1848 - Conquista o Premier Grand Prix de Rome: uma bolsa de estudos que lhe vale um ano na Itália.
- 1852 - Viaja pela Grécia e Turquia, estudando Arquitetura.
- 1860 - Ainda que relativamente desconhecido, vence o concurso para a construção da nova Ópera de Paris, encomendada por Napoleão III.
- 1869 - Publica o livro À Travers les Arts: Causeries et Mélanges, pela Hachette, desfrutando da notoriedade adquirida por ser o arquiteto da Nova Ópera.
- 1871 - Constrói sua própria residência, na cidade de Bordighera, na costa mediterrânea da Itália.
- 1875 - Após inúmeros contratempos — inclusive o término do Império —, é inaugurada a Ópera (que será conhecida como Opera Garnier. O edifício será considerado o marco do “Estilo Napoleão III” ou "Segundo Império".
- 1878 - Constrói a Ópera de Monte Carlo.
- 1889 - Prepara a Expositions des Habitations Humaines para a Exposition Universelle.
- 1892 - Lança livro sobre formas de habitação humanas, baseado em seu trabalho para a Exposição de 1889.
- 1898 - Morre aos 72 anos, em Paris.
UFO
- Itália
CRESSENT, Charles
- Burilador
- Ebanista
- Escultor
- Mestre de Fundição
- 1685 - Nasce em Amiens, França, em uma família de artífices. Seu pai, François Cressent, foi Escultor do Rei e seu avô, Charles I Cressent, ebanista.
- 1714 - Tendo aprendido escultura e buril com seu pai, segue para Paris onde completa seus estudos na Académie de Saint-Luc, formando-se Mestre Escultor no dia 14 de agosto. Trabalha como entalhador para os escultores Girardon e Le Lorrain.
- 1719 - Casa-se com Claude Chevanne -- viúva de Joseph Poitou, ebanista do duque de Orléans. Sa femme lui apportait un établissement considérable, occupant une suite de quatre maisons sises rue Notre-Dame-des-Victoires et dont la première faisait l’angle de la rue Joquelet (aujourd’hui rue Léon-Cladel). Cressent obtint peu après le même titre que son prédécesseur.
- 1723 - souvent les ciselait de sa main, malgré les règlements corporatifs qui interdisaient de cumuler deux professions. Plusieurs fois il fut appelé en justice pour ses empiètements sur les privilèges des bronziers. Le Régent vivait encore lorsque les premières poursuites s’exercèrent contre son ébéniste; elles aboutirent le 5 novembre 1723 à une sentence de police lui faisant défense d’uti liser des cuivres qui ne sortaient pas de l’atelier d’un fondeur.
- 1743 - Douze ans plus tard, Cressent dut soutenir un procès contre les doreurs; puis, en 1743, cité de nouveau devant le tribunal du Châtelet, il fut condamné à l’amende avec l'ouvrier Jacques Confesseur qui consentait à couler ses bronzes.
- 1743 - On lui doit un portrait de grandeur naturelle, en bronze patiné, du duc Louis d’Orléans, fils du Régent, personnage qui ne joua qu’un rôle effacé dans l’histoire, partageant sa vie entre les œuvres pies et les travaux d’érudition. Ce prince, à la mort de son père, avait fait de Cressent son ébéniste attitré et lui conserva son patronage jusqu’en 1743, date à laquelle il se retira du monde pour finir ses jours à l’abbaye de Sainte-Geneviève.
- 1768 - Morre em Paris, no dia 10 de janeiro.
GAUTHIER, Camille
- Designer de Móveis
- Designer Gráfico
- Ebenista
- Marceneira(o)
- 1870 - Nasce na comuna de Norroy-les-Pont-à-Mousson, filho de um agricultor.
- 1888 - Ingressa, aos 18 anos, na École des Beaux-Arts de Nancy. Frequenta as aulas do então diretor da instituição, Jules Larcher, parte da divisão de Antique et Nature do curso. A formação acadêmica que recebe baseia-se em grande parte na cópia de obras-primas da escultura Clássica e Renascentista.
- 1890 - Gradua-se na École des Beaux-Arts. No mesmo ano, Camille conquista o prêmio Georges Jacquot, distinção concedida a jovens designers que parecessem promissores à Indústria.
- 1891 - Dá continuidade a seus estudos na École des Arts Décoratifs de Paris.
- 1893 - Retorna a Nancy, onde é contratado por Louis Majorelle como designer e ocupa-se principalmente dos trabalhos em marchetaria. Pouco tempo depois, a firma de Majorelle participa da Exposition d'Art Décoratif Lorrain, 1894, ocasião que marca uma mudança de rumos: em paralelo à confecção de móveis historicistas, a Maison Majorelle decide produzir também mobiliário no estilo nouveau.
- 1901 - Tendo deixado a Maison Majorelle, estabelece um ateliê próprio na rue d'Auxonne, 8.
- 1904 - Une forças com Auguste Poinsignon. A firma, agora sob o nome de Gauthier-Poinsignon, contaria com máquinas importadas dos Estados Unidos e um enorme mostruário, iluminado inteiramente por eletricidade. No mesmo ano, Gauthier é chamado a ilustrar a capa dos impressos postais vendidos pelos Etablissements Bergeret, além de projetar os catálogos de móveis distribuídos pela própria firma.
- 1908 - A injeção de capital advinda da nova parceria e o subsequente investimento em maquinário pelos sócios faz com que seja possível produzir móveis de qualidade a preços reduzidos. A firma prospera; no ano de 1908, contando com dois escritórios, dois ateliês e uma galeria de exposições própria, empregavam ainda quarenta e três pessoas, responsáveis por serviços técnicos e administrativos.
- 1909 - A firma participa da Exposição Internacional da França Oriental, em Nancy. A Gauthier-Poinsignon participava ativamente das manifestações artísticas ligadas à École de Nancy, tendo exposto diversos móveis em exibições passadas.
- 1924 - Por ocasião da morte de Auguste Poinsignon, Gauthier vende a sociedade para Charles Delfour. Delfour dá continuidade à produção de mobiliário e à distribuição de catálogos — importante suporte de vendas — mantendo o nome de Gauthier-Poinsignon.
- 1963 - Morre Camille Gauthier, tendo devotado os últimos anos de sua vida à pintura. O objeto de interesse de seus quadros — a pré-História — teria sido incentivado pelo contato com o padre Henri Breuil, famoso estudioso do período.
PRÜTSCHER, Otto
- Arquiteta(o)
- Designer
- Designer de Jóias
- Designer de Móveis
- Designer Gráfico
- 1880 - Nasce em Viena, Áustria.
- 1895 - Ingressa na Fachhochschule für Holzindustrie (Timber Industry College).
- 1897 - Entra para a Kunstgewerbeschule (Escola de Artes e Ofícios), em Viena, onde estuda com Franz von Matsch e Josef Hoffmann.
- 1900 - Diversos de seus trabalhos são publicados no Das Interieur.
- 1901 - Termina seus estudos na Kunstgewerbeschule; em seguida trabalha em colaboração com Erwin Puchinger, fazendo Design de Interiores.
- 1903 - É chamado para trabalhar como assistente na Graphische Lehr- und Versuchsanstalt (Instituto de Arte Gráfica de Viena).
- 1908 - Projeta uma sala de mármore para o Kunstschau, que é executada depois por artesãos da Wiener Werkstätte.
- 1910 - Torna-se professor na Graphische Lehr- und Versuchsanstalt (Instituto de Arte Gráfica de Viena) e na Kunstgewerbeschule (Escola de Artes e Ofícios).
- 1911 - Casa-se com Helene Süßmandl.
- 1922 - Torna-se membro da Künstlerhaus de Viena.
- 1931 - Projeta a casa de Dr. Otto Wertheim, em Mariazell, Viena.
- 1934 - Realiza a construção da loja Piccini, no mercado mais popular de Viena, o Naschmarkt.
- 1946 - Aposenta-se e para de dar aulas.
- 1947 - Ganha o Prêmio do Estado Austríaco de Arquitetura.
- 1949 - Morre aos 68 anos, em Viena.
VILASECA, Josep
- 1848 - Nasce em Barcelona, na Espanha.
- 1873 - Forma-se em Arquitetura em Madrid e viaja junto com seu amigo Lluís Domènech para Alemanha, França, Suiça, Áustria e Itália para conhecer as tendências arquitetônicas.
- 1874 - Torna-se professor na Escola d'Arquitectura de Barcelona.
- 1879 - Projeta, junto com Francesc Vidal, o Atelier de Artes do mesmo.
- 1885 - Projeta o Mausoléu da família Batlló, a Casa Pla e a Casa Bruno Cuadros, todos com clara influência Egípcia.
- 1888 - Constrói o Arc de Triomf de Barcelona para a Exposição Universal de Barcelona de 1888.
- 1910 - Morre, aos 62 anos, em Barcelona na Espanha.
ERNST, Max
Paling Stijl
- 1890 - Surge em Bruxelas, e vai se espalhando pelo mundo.
Stile Liberty
- Itália
PUGIN, Augustus W. N.
- Arquiteta(o)
- Designer de Móveis
- Teórica(o)
- 1812 - Nasce em Londres, na Inglaterra, filho do desenhista de projetos arquitetônicos francês Augustus Charles Pugin.
- 1821 - Começa, desde cedo, a ser treinado pelo pai para fazer desenhos de edifícios góticos para ilustrar seus trabalhos.
- 1827 - Vai trabalhar com a firma de ourivesaria Rundell & Bridge, que foi contratada para desenhar os móveis do recém-restaurado Castelo de Windsor.
- 1830 - Abre um negócio de produção de entalhes góticos e de treinamento de pedreiros no estilo medieval. O negócio não obtém êxito, falindo logo em seguida.
- 1835 - Pugin converte-se ao Catolicismo. Começa a trabalhar com o arquiteto Charles Barry no projeto vencedor para a reconstrução do Parlamento Inglês (destruído pelo fogo no ano anterior).
- 1837 - Começa a trabalhar nas Torres de Alton. Nomeado Arquiteto e Professor de Antiguidades Eclesiásticas no Oscott College.
- 1839 - Termina a construção de sua primeira igreja: a Igreja de St. Mary, em Uttoxeter, no interior da Inglaterra.
- 1840 - Começa a trabalhar na Igreja Católica de St. Giles Cheadlem, em Staffordshire. Também inicia o projeto do Hospital de São João Batista, em Alton.
- 1841 - Começa o trabalho na Catedral de St. George, em Southwark.
- 1844 - Começa a construção de sua residência, em Ramsgate, Kent, chamada The Grange, ou St. Augustine’s Grange.
- 1846 - Começa a construção da Igreja de St. Wilfrid, em Staffordshire.
- 1847 - Após uma viagem à Itália, onde encontra o Papa, começa a trabalhar no projeto do Castelo de Alton.
- 1850 - Termina a construção da St. Augustine’s Grange.
- 1851 - Nomeado Commissioner of Fine Arts for the Great Exhibition.
- 1852 - Morre, sendo enterrado na Igreja de sua propriedade, em St. Augustine’s Grange.
WORTH, Charles
- 1825 - Nasce em Bourne, Lincolnshire, na Inglaterra.
- 1836 - Aos 11 anos -em virtude de seu pai ter abandonado o lar deixando a família sem recursos -, Worth começa a trabalhar em uma gráfica.
- 1837 - Muda-se para Londres, onde começa a trabalhar como aprendiz na loja de departamentos Swan & Edgar, onde permaneceu por 7 anos.
- 1844 - Worth é contratado pela Lewis & Allenby; importante loja de têxteis britânica.
- 1845 - Muda-se para Paris, onde se torna assistente de venda da Gagelin-Opigez & Cie; prestigiada empresa que vendia tecidos de seda, xales de caxemira e mantos prontos para os costureiros da corte.
- 1851 - Exibe suas peças premiadas na Great Exhibition, em Londres.
- 1855 - Seu trabalho é exibido na Exposition Universelle, em Paris.
- 1858 - Abre sua própria empresa com o sócio Otto Bobergh, a Worth & Bobergh, onde Worth projeta, costura e vende vestidos.
- 1870 - Fecha a Worth & Bobergh, para reabri-la no ano seguinte com o nome The House of Worth.
- 1895 - Morre, aos 69 anos, em Paris, na França.
BREUER, Marcel
SERRURIER-BOVY, Gustave
- Arquiteta(o)
- Designer de Móveis
- 1858 - Nasce em Liège, Bélgica.
- 1874 - Ingressa na Academia de Belas Artes de Liège, onde entra em contato com Auguste Donnay, os irmãos Berchman e Armand Rassenfosse.
- 1882 - Trabalha com seu pai, Louis Serrurier, na construção de uma capela neogótica no Chateau de Chaityfintaine.
- 1884 - Viaja a Londres, onde é desperto seu interesse pelo movimento Arts & Crafts. Essa nova influência fica aparente em seus trabalhos posteriores.
- 1888 - Até então arquiteto em Liège, volta-se para o comércio e produção de móveis.
- 1894 - Co-funda o Salon de La Libre Estétique, em Bruxelas, e apresenta o Cabinet de Travail.
- 1895 - Organiza L’Oeuvre Artistique, em Liège, uma exposição internacional de artes aplicadas.
- 1897 - Participa da Exposição Internacional de Bruxelas, junto com Henry Van de Velde e Paul Hankar.
- 1899 - Em Paris, abre uma loja de varejo chamada L’Art dans L’Habitation.
- 1900 - Participa da Exposition Universelle de Paris, onde constrói, com seu parceiro R. Dulong, o restaurante de luxo Pavillon Bleu.
- 1901 - Visita a Colônia de Artistas de Darmstadt, o que o aproxima da Secessão Vienense.
- 1903 - Constrói Villa L’Aube, sua residência pessoal.
- 1905 - Participa da Exposition Universelle et Internationale de Liège, mostrando não só móveis luxuosos mas também peças originais, adequadas à vida de trabalhadores comuns.
- 1910 - Morre na Antuérpia, Bélgica.
IMAGE, Selwyn
- Designer
- Designer de Móveis
- Designer deTexteis
- Escritor
- Ilustrador(a)
- Poeta
- Vitralista
KLINGER, Max
- 1857 - Nasce em Leipzig, na Alemanha.
- 1874 - Começa seus estudos na Escola de Arte Grand Ducal Baden em Karlsruhe, onde dura um ano antes de ir para a Academia Real de Arte em Berlim, sob a tutela de Karl Gussow, completando sua formação com a avaliação "excepcional".
- 1878 - Pela primeira vez apresenta seu trabalho ao público, na 52º Exposição da Academia em Berlim.
- 1879 - Torna-se pupilo de Emile Charles Wauters, em Bruxelas.
- 1880 - Pinta a série Eve and the Future (Opus III).
- 1881 - Abre um estúdio em Berlim, onde tão logo se torna membro da Associação de Artistas de Berlim. Imprime seu mais famoso trabalho, Praphrase on The Finding of a Glove, uma série de dez gravuras baseadas em imagens que lhe vieram em sonhos após encontrar uma luva perdida num rinque de patinação.
- 1883 - Recebe sua primeira grande encomenda: decorar o pátio da vila de Julius Albers. No mesmo ano, adquire um estúdio em Paris, onde se dedica a estudar o trabalho de Goya e Daumier.
- 1893 - Retorna para Leipzig e torna-se bem sucedido, virando membro da Academia de Munique. É apontado como professor da Academia Real de Artes Gráficas de Leipzig e, alguns anos depois, se torna um membro da recém-criada Secessão Vienense.
- 1902 - Expõe sua estátua Beethoven, que se torna parte interal da Exposição da Secessão Vienense daquele ano.
- 1920 - Morre, aos 63 anos, em Naumburg, na Alemanha.
Jugendstil
- 1892 - O movimento é inciado em Munique, na Alemanha, quebrando paradigmas históricos e estilísticos da Academia. E além disso, os participantes denomina a Associação como Secessão de Munique.
- 1896 - É inaugurado o Jugend, jornal da Associação, tornando-se uma das revistas semanais mais influentes sobre o novo estilo. Sua influência foi muito importante, trazendo à tona os motivos florais, com arabescos, linhas e tipografias marcantes.
RAY, Man
KLIUN, Ivan
Pós Industrialismo
BUGATTI, Carlo
Carlo Bugatti
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
PERSONAGENS RELACIONADOS
OBRAS
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MARTINI, Alberto
PUNI, Ivan
LABROUSTE, Henri
Henri Labrouste
Em meio ao rebuliço e panfletagem generalizada que se seguiram ao decreto [Imperial de 13 de Novembro, 1863] (...), [Maréchal] Vaillant, então Ministro, expressou pesar quanto ao fechamento em 1856 "do único ateliê de arquitetura que, desde 1832 [sic], havia mantido uma educação liberal e de alto nível e doutrinas independentes da Ecole [des Beaux-Arts]. Veio desse ateliê a maior parte dos melhores arquitetos que se ocupam hoje de obras públicas ou privadas; embora... nem um estudante sequer do ateliê tivesse obtido o Prix de Rome, não sendo seu professor um membro da Académie [des Beaux-Arts]. Contudo, o ateliê estava sempre cheio e guarneceu minha administração com sua cultura (pépinière) de arquitetos de primeira ordem". Vaillant referia-se, obviamente, a Labrouste [e seus alunos].
EGBERT, Donald Drew. [1980]
The Beaux-Arts Tradition in French Architecture,
Princeton, Princeton University Press. p. 64
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
PERSONAGENS RELACIONADOS
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
Biblioteca Nationale
Biblioteca Sainte-Geneviève
Biblioteca Ste Geneviève, desenho da fachada
Biblioteca Sainte Geneviève, interior
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RUBIÓ, Joan
Joan Rubió i Bellver
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
LEITURA RECOMENDADA
PERSONAGENS RELACIONADOS
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
Ca l'Espinal, na Colònia Guëll, 1900
Ponte em Carrer del Bisbe, 1928
Asil del Sant Crist, 1942
Obra inacabada da Església Nova de Son Servera, 1929
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ANUSZKIEWICZ, Richard
WARHOL, Andy
NELSON, George
RIESENER, Jean-Henri
Johann Heinrich Riesener
OBRAS
Commode, 1783
Table Mécanique, 1781
Armário de Jóias, 1787
Secrétaire, 1783
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WHISTLER, James
James Abbott McNeill Whistler
A personalidade dramática de [James Abbott] Whistler [pintor Americano expatriado na Inglaterra] e sua crença na arte pela arte contribuíram para chamar a atenção do público para o Movimento Estético [Art Movement]. Como pintor, ele acreditava no prazer visual da arte e em sua habilidade de transmitir sensações muito mais do que em seus significados literais ou declarações morais. Isso fica evidente em pinturas tais como Rose and Silver: The Princess from the Land of Porcelain (1864) e Harmony in Blue and Gold: Old Battersea Bridge (c. 1872) que funcionam como antídotos para os contos medievais que Rossetti e outros Pré-Rafaelitas descreviam em suas pinturas. (...) [De fato,] seus ideais estéticos (...) funcionaram, por um lado, como um antídoto bem-vindo para o ecletismo Vitoriano tradicional; e, por outro, para o medievalismo de Morris & Co”.
MARGOLIN, Victor. [2015]
World History of Design. Vol. I
London, Bloomsbury, pp. 238-239.
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
PERSONAGENS RELACIONADOS
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
The Princess from the Land of Porcelain
Arrangement In Grey And Black No.1, Portrait Of The Artist's Mother.
Nocturne In Black And Gold: The Falling Rocket.
At The Piano.
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DOESBURG, Theo van
REFERÊNCIAS DO CURSO
OBRAS
Heroic Movement, 1916.
Leades Glass Composition I, 1917.
Dance II1917.
Composition I (Still life), 1916.
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STEINLEN, Théophile Alexandre
Théophile Alexandre Steinlen
Théophile Alexandre Steinlen (1859 - 1923)
ATUAÇÕES
ATUAÇÕES
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
LEITURA RECOMENDADA
PERSONAGENS RELACIONADOS
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
Le Coupable de François Coppée, 1896.
Cartaz Tournée du Chat Noir, 1896.
Save Serbia, 1916.
Les femmes d'amis, ilustração para Georges Courteline, 1888.
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GUTHRIE, James
James Guthrie
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
LEITURA RECOMENDADA
PERSONAGENS RELACIONADOS
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
A Hind's Daughter, 1884
To New Pastures, 1883
In the Orchard, 1886
Statesmen of World War I, 1930
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AARNIO, Eero
GARNIER, Charles
Charles Garnier
(...)[Esta] história pode ser apócrifa, mas a resposta de Garnier — mesmo que ele nunca a tenha dado —, foi certamente verdadeira. (...) Quando a Imperatriz Eugénie se queixou com Garnier de que o edifício [da nova Ópera de Paris] não (...) [fora projetado] "nem no estilo Grego, nem nos estilos de Luís XIV ou mesmo de Luís XVI", Garnier supostamente deu a seguinte explicação: "Senhora, esses estilos já estão ultrapassados. Esta obra [a Ópera de Paris] está no estilo de Napoleão III!".
McAULIFFE, Mary. [2011]
Dawn of the Belle Époque.
Rowman & Littlefield Publishers. Lanham (Maryland).
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
LEITURA RECOMENDADA
OBRAS
Opéra de Paris ou Palais Garnier circa 1890 - 1900
Escadaria do Palácio Garnier circa 1890 - 1900
Pátio do Palácio dos Doges, Veneza.
Desenho - 1852
Entrada do Cassino de Monte Carlo, Mônaco, circa 1890 - 1900
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UFO
Revista Casabella. Febraio, 1974, nº 386.
Do grupo UFO, da esquerda para a direita: Ricardo Foresi, Titti Maschietto e Lapo Binazzi. Participa, na estrema direita, o poeta e cantor italiano Antonio Infantini.
ATUAÇÕES
REFERÊNCIAS DO CURSO
PERSONAGENS RELACIONADOS
OBRAS
Urboeffimiro Nº 6. (1968)
Luminária Dollaro. (1968)
Lapo Binazzi
Luminária MGM. (1970)
Cúpola inflável do Duomo, Firenze. (1968)
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DEPERO, Fortunato
Global Tools
CRESSENT, Charles
Charles Cressent
ATUAÇÕES
ATUAÇÕES
CRONOLOGIA
OBRAS
Relógio l'Amour vainqueur du Temps, 1745
Bibliothèque, c. 1720
Cômoda, c. 1745–49
Cômoda, 1725-1730
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GAUTHIER, Camille
Camille Gauthier
Camille Gauthier (1870-1963)
© Musée de l'École da Nancy
ATUAÇÕES
ATUAÇÕES
Après un début de carrière orientée vers la création de pièces uniques, Camille Gauthier s'est tourné vers la production en série d'un mobilier pratique et usuel. Ses meubles d'un coût faible ont pu être acquis par une clientèle moins aisée, également moins formée au goût moderne. Il a permis ainsi au mouvement artistique nancéien et à son inspiration naturaliste d'être diffusés auprès d'un large public. Dans ces modes de production, Gauthier se rapproche de l'ébéniste belge Serrurier-Bovy dont il a peutêtre croisé le chemin lors des concours de mobilier à bon marché organisés à Paris.
Dans ces choix, l'ébéniste nancéien n'est pas isolé mais rejoint les objectifs de plusieurs artistes qui, en France, cherchent à créer « un nouvel art domestique destiné aux classes moyennes et au monde ouvrier 19 ». Fondée en 1895 à Paris, la Société des Cinq devenue deux ans plus tard l'Art dans Tout préconisait l'adaptation des créations modestes aux besoins modernes et aspirations esthétiques de l'époque, facilitées par l'intervention de la machine dans la fabrication.
Camille Gauthier reste sans conteste l'artiste de l'Ecole de Nancy dont les productions et les méthodes de diffusion ont été les plus proches du postulat du critique d'art Roger Marx : « Rien sans art » et « art pour tous ». Elles ne dérogent pas non plus à un des souhaits exprimés dans l'Avant-propos des Statuts de l'Ecole de Nancy publié en février 1901 selon lequel « L'enseignement de l'Ecole de Nancy a pour objet de conserver au produit moderne français, tant aux objets de simple utilité qu'à ceux du luxe, le sens de la logique dans la construction, dans l'emploi rationnel des matériaux, l'instinct pratique de la convenance et du confort, sous une parure d'élégance, de beauté et d'intellectualité ».
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
PERSONAGENS RELACIONADOS
OBRAS
Sellette tripode en étagère d'applique à trois plateaux, 1901
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PRÜTSCHER, Otto
Otto Prütscher
Otto Prütscher (1880 - 1949).
ATUAÇÕES
ATUAÇÕES
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
Estampa "Vineta" para Backhausen, 1905.
Serviço de chá Sterling com detalhes de marfim e vime, c. 1920.
Papel de parede para o Boulevard Theatre, em Annahof, 1910.
Stand de plantas, 1903.
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ST GEORGE, Paul
Design Orgânico Contemporâneo
VILASECA, Josep
Josep Vilaseca i Casanovas
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
LEITURA RECOMENDADA
PERSONAGENS RELACIONADOS
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
Detalhe da fachada da Casa Pia Batlló, 1896
Casa Comas d'Argemir, 1904
Arc de Triomf de Barcelona, 1888
Mausoléu da família Batlló i Batlló, Esculturas de Manel Fuxá, 1889
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ERNST, Max
REFERÊNCIAS DO CURSO
OBRAS
Self-Portrait, 1909.
, 1934.">
Illustration to "A Week of Kindness", 1934.
Long Live Love, 1923.
, 1934.">
Illustration to "A Week of Kindness", 1934.
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Paling Stijl
Estilo Enguia
Em cada país o Art Nouveau recebeu umnome ou versão diferente: na Alemanha foi chamado Jugendstil (“estilo da juventude”); na Catalunha, Modernisme; na Áustria, Sezessionstil (referência à Secessão Vienense); na Bélgica, Paling Stijl (“estilo enguia”) e Style des Vingt (de Os Vinte); em Portugal, Arte Nova; na Rússia, Stil’ Modern; e na Itália, Stile Nouille (“estilo macarrão”), Stile Liberty (alusão à loja de departamentos Liberty, de Londres, que vendia tecidos estampados neste estilo) e Stile Floreale (ou estilo dos lírios ou estilo das ondas). O design e a arquitetura Art Nouveau caracterizavam-se por enfatizar a linha ondulante, figurativa, abstrata ou geométrica, tratada com ousadia e simplicidade [...]."
DEMPSEY [2003] & HEYL [2009]
Revista Imagem, artigo 72.
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
LEITURA RECOMENDADA
PERSONAGENS RELACIONADOS
OBRAS
Hotel Tassel (interior) - Victor Horta.
Bureau Bonheur du jour - Gustave Serrurie-Bovy (1898).
Rajah - Henri Privat-Livemont (1899).
Fachada da casa Ciamberlani - Paul Hankar (1897).
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Stile Liberty
Stile Liberty
ATUAÇÕES
PERSONAGENS RELACIONADOS
PUGIN, Augustus W. N.
Augustus W. N. Pugin
Augustus W. N. Pugin (1812-1852).
ATUAÇÕES
ATUAÇÕES
Pugin foi o Gibbon da Arquitetura. Nos seus Contrasts escreveu a história de seu declínio e de sua queda – não da maneira zombeteira do grande discípulo de Voltaire -, mas com a solenidade e com a veemente eloquência de Savonarola. Como o dominicano italiano, o arquiteto inglês foi mais um reformista e delator dos abusos do paganismo. Embora fosse tão ortodoxo quanto Savonarola, teve mais sorte por ter nascido em tempos mais felizes. Tempos nos quais a denúncia de abusos não implicava em uma candidatura ao martírio”.
FERREY, Benjamin. [1861]
A.N. Welby Pugin and his Father.
London, Edward Stanford.
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
LEITURA RECOMENDADA
PERSONAGENS RELACIONADOS
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
Palácio de Westminster, Londres.
Armoire, 1850.
Ladrilho de cerâmica, 1850.
Vitral da Catedral de St. Aidan.
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WORTH, Charles
Charles Frederick Worth
CRONOLOGIA
PERSONAGENS RELACIONADOS
OBRAS
Vestido para a corte Imperial Russa, c. 1888.
Figurino de Electric Light, 1883.
Retrato da Imperatriz Eugénie (com vestido de C. F. Worth), por Franz Xaver Winterhalter, 1853.
Figurino de Cleópatra, 1894.
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EAMES, Charles e Ray
BREUER, Marcel
REFERÊNCIAS DO CURSO
OBRAS
Long Chair, 1936.
Cleveland Trust Tower, 1971.
Mesa; Modelo B19, 1928.
St. John's Abbey Church
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KLEE, Paul
SERRURIER-BOVY, Gustave
Gustave Serrurier-Bovy
Gustave Serrurier-Bovy (1858 - 1910).
ATUAÇÕES
ATUAÇÕES
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
PERSONAGENS RELACIONADOS
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
Protetor de lareira, ca. 1909.
Armário-vitrine, 1899.
Guarda-roupa de mogno, 1899.
Villa l'Aube, 1903.
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COOP HIMMELB(L)AU
Biomorfismo
Desconstrutivismo
KITAOKA, Akiyoshi
IMAGE, Selwyn
Selwyn Image (1849 - 1930)
ATUAÇÕES
ATUAÇÕES
PERSONAGENS RELACIONADOS
KLINGER, Max
Max Klinger
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
PERSONAGENS RELACIONADOS
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
Badendes Mädchen, sich im Wasse spiegelnd, 1912
Phantasien über einen gefundenen Handschuh, der Dame, die ihn verlor, gewidmet (4/10: Rettung), 1878
Die Blaue Stunde, 1890.
Phantasien über einen gefundenen Handschuh, der Dame, die ihn verlor, gewidmet. (10/10: Amor), 1878.
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GUGELOT, Hans
Jugendstil
Jugendstil
Em termos dos seus impactos arte-históricos, o Jugendstil e a Secessão Vienense são frequentemente descritos como a expressão estilística e estética de uma emigração interna, um afastamento das esferas privadas dos indivíduos. Não obstante, inicialmente, a insatisfação com as circunstâncias contemporâneas foi o impulso dominante que levou a minoria dos artistas a difundir uma oposição romântica contra o tradicionalismo, o ecleticismo e o historicismo mirabolante. Tal descontentamento levou Georg Hirth, publicador da revista Jugend (Juventude), a reafirmar que o termo ”Jugendstil” não se referia ao nascimento de um estilo, mas na verdade um princípio de emancipação e do domínio exclusivo da inutilidade e do sentimento artístico.”
BRANDSTÄTTER, Christian. [2006]
VIENNA 1900: Art, Life & Culture. [p.33]
CRONOLOGIA
REFERÊNCIAS DO CURSO
LEITURA RECOMENDADA
PERSONAGENS RELACIONADOS
LINKS RELACIONADOS
OBRAS
Hans Christiansen
Andromedia, ilustração para Jugend, 1898.
Otto Eckmann
Maple wood and leather armchair, 1898.
Julius Klinger
Cravates Hermanns & Froitzheim, 1911.
Richard Riemerschmid
Ball Pitcher, 1902.
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RAY, Man
REFERÊNCIAS DO CURSO
OBRAS
Escultura O enigma de Isidore Ducasse, 1920
© Man Ray
Quadro l'Heure de l'Observatoire: les Amoureux [A Hora do Observatório: Os Amantes], 1932-34
© Man Ray
Fotografia Les Larmes [As Lágrimas], 1932
© Man Ray
Fotografia Le Violon d'Ingres [O Violino de Ingres], 1924
© Man Ray
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