• ELLIS, Harvey

  • ELLIS, Harvey

    Harvey Clinton Ellis

    Harvey Clinton Ellis
    (1852 - 1904)

    ATUAÇÕES

    ATUAÇÕES

    • Arquiteto
    • Designer de Móveis
    • Pintor(a)

    Muito da vida e do pensamento do designer permanece um enigma — e é dessa forma que [Harvey] Ellis presumidamente desejava que fosse. Descrito por amigos e colegas como um "gênio errante" e um "arquiteto poético", ele bebia exageradamente, o que pode ter levado à sua morte precoce em 1904, aos 52 anos. Suas excentricidades e a falta de uma ambição que o instigasse podem muito bem ter lhe custado o amplo reconhecimento de que muitos agora acreditam que era merecedor. Seu nome era conhecido por todos do ramo, desde os anos 1880 até bem depois de 1900. Construções espalhadas por todo o norte do estado de Nova York e ao longo do Meio Oeste carregam a forte marca de seu design, embora tenham sido atribuídas a seus empregadores.

    REIF, Rita [1981]
    Antiques: The Subtle Artistry of the Mission Furniture of Harvey Ellis
    The New York Times (nytimes.com)
    (Último acesso: 30/08/2019)

    CRONOLOGIA

    • 1852 - Nasce em Rochester, N.Y., primogênito de uma família próspera. Ainda criança, demonstra possuir uma aptidão artística fora do comum.
    • 1872 - É dispensado do West Point [Academia Militar dos Estados Unidos]. De acordo com os registros oficiais, o motivo teria sido o desempenho acadêmico insatisfatório de Ellis.
    • 1877 - Passa os cinco anos que se seguem à expulsão transitando entre Albany, Nova York e Rochester. Trabalha meio período como projetista para uma firma de Engenharia. Em 1877, ajuda a estabelecer o Rochester Art Club [Clube de Artes de Rochester], do qual participaria ativamente nos próximos anos.
    • 1879 - Em paralelo a sua atuação como artista, professor de arte e membro ativo do Rochester Art Club , decide abrir um escritório de arquitetura em parceria com o irmão mais novo, Charles. A empreitada seria bem sucedida, recebendo várias encomendas de edifícios no estilo Queen Anne.
    • 1885 - Harvey casa-se e faz uma viagem à França, onde entra em contato com construções medievais e produz uma série de esboços em aquarela.
    • 1886 - Deixa o irmão em Rochester e viaja para St. Paul, primeira parada de suas andanças pelo Meio Oeste. Pelos próximos sete anos mudaria-se constantemente, migrando para cidades nas quais houvesse grandes competições de design e trabalhando para diversas firmas do ramo.
    • 1887 - Começa a trabalhar para LeRoy Sunderland Buffington, dono do maior escritório de arquitetura do estado de Minnesota. Esse e outros empregadores seriam os responsáveis por enviar os desenhos em perspectiva de Harvey para revistas especializadas. O sucesso das ilustrações publicadas fariam de Ellis referência nacional.
    • 1893 - Em meio ao Pânico de 1893, um duro golpe para as firmas de arquitetura do meio oeste, Ellis retorna a Rochester. Volta a trabalhar em parceria com o irmão na Charles S. Ellis and Harvey Ellis, Architects. Produz, nesse período, um grande número de pinturas.
    • 1897 - A influência do Arts & Crafts inglês começa a transparecer em suas criações. No ano de 1897, ajuda a fundar a Rochester Arts & Crafts Society. Seu interesse no movimento se estenderia pelo resto de sua vida.
    • 1903 - Conhece Gustav Stickley por ocasião de uma exposição na Rochester Arts & Crafts Society, da qual Ellis era presidente. Publica seus designs arquitetônicos na The Craftsman [O Artífice], revista mensal de Stickley.
    • 1904 - Falece em Syracuse, N.Y., tendo passado os últimos meses de sua vida trabalhando para Gustav Stickley.

    OBRAS

    Music Cabinet. Circa 1903

    Desenho da Samuel C. Gale House, 1888

    Pillsbury Hall. 1889

    Louis Smith Tainter House, 1889

    A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

  • HITTORFF, Jacques-Ignace

  • HITTORFF, Jacques-Ignace

    Jacob Ignaz Hittorff

    Jacques-Ignace Hittorff (1792-1867)

    ATUAÇÕES

    ATUAÇÕES

    • Arqueólogo
    • Arquiteta(o)

    Podemos considerar [Jacques-Ignace] Hittorff um arqueólogo medíocre e um arquiteto sem grande originalidade. Ao todo, não apenas seus diversos trabalhos não tiveram muita influência como seu [livro] - Restitution du Temple d’Empédocle à Sélinonte, ou l’Architecture Polychrome chez les Grecs; resumo de suas ideias -, foi inquestionavelmente pouco lido. No entanto, é certo que sua teoria de que uma revalorização da Antiguidade era, não apenas possível mas imensamente desejável exerceu influência considerável sobre numerosos arquitetos de diversas tendências. [...] Além disso, foi ele que (quase sem apoio) rompeu com o encantamento do classicismo doutrinário na França e abriu caminho para a exuberância do Segundo Império”.

    MIDDLETON, Robin & WATKIN, David. [1980]
    London, Phaidon, 2003.

    CRONOLOGIA

    • 1792 - Nasce em Colônia, Alemanha. É considerado francês após as Guerras Revolucionárias Francesas [1792-1802], quando a Colônia e a região do Reno foram ocupadas por franceses revolucionaristas.
    • 1810 - Inicia os estudos na École des Beaux Arts, em Paris, começando como desenhista no atelier de Charles Percier.
    • 1818 - Torna-se Arquiteto.
    • 1824 - Organiza o funeral do Rei Luís XVIII da França, bem como outras cerimônias durante o reinado de Carlos X da França.
    • 1828 - Reconstroi o teatro Ambigu-Comique [Boulevard Saint-Martin], na esquina da rua René Boulanger, após o incêndio do primeiro teatro Boulevard Temple, agora destruído.
    • 1831 - Dá continuidade às obras da Igreja de São Vicente de Paulo, em Paris, que anteriormente estavam sob comando de seu sogro, Jean-Baptiste Lepère. As obras sofrem um atraso devido à falta de verba e à Revolução de 1830.
    • 1833 - Torna-se membro da Académie des Beaux-Arts.
    • 1841 - Projeta o Cirque d'Été.
    • 1846 - Projeta as fontes localizadas na Praça da Concórdia, em Paris [Fontaine des Mers e Fontaine des Fleuves].
    • 1852 - Controi o Cirque d'Hiver, em Paris.
    • 1855 - É premiado com a Medalha de Ouro do RIBA, em reconhecimento por contribuições substanciais à arquitetura internacional.
    • 1867 - Projeta a Gare du Nord, uma estação de trem localizada em Paris.
    • 1867 - Morre em Paris.

    OBRAS

    Cirque d'Hiver, Paris.

    Gare du Nord, Paris.

    Fontaine des Fleuves, Paris.

    Lanternas em colunas rostrais, Place de La Concorde, Paris.

    A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

  • SERRURIER-BOVY, Gustave

  • SERRURIER-BOVY, Gustave

    Gustave Serrurier-Bovy

    Gustave Serrurier-Bovy (1858 - 1910).

    ATUAÇÕES

    ATUAÇÕES

    • Arquiteta(o)
    • Designer de Móveis

    CRONOLOGIA

    • 1858 - Nasce em Liège, Bélgica.
    • 1874 - Ingressa na Academia de Belas Artes de Liège, onde entra em contato com Auguste Donnay, os irmãos Berchman e Armand Rassenfosse.
    • 1882 - Trabalha com seu pai, Louis Serrurier, na construção de uma capela neogótica no Chateau de Chaityfintaine.
    • 1884 - Viaja a Londres, onde é desperto seu interesse pelo movimento Arts & Crafts. Essa nova influência fica aparente em seus trabalhos posteriores.
    • 1888 - Até então arquiteto em Liège, volta-se para o comércio e produção de móveis.
    • 1894 - Co-funda o Salon de La Libre Estétique, em Bruxelas, e apresenta o Cabinet de Travail.
    • 1895 - Organiza L’Oeuvre Artistique, em Liège, uma exposição internacional de artes aplicadas.
    • 1897 - Participa da Exposição Internacional de Bruxelas, junto com Henry Van de Velde e Paul Hankar.
    • 1899 - Em Paris, abre uma loja de varejo chamada L’Art dans L’Habitation.
    • 1900 - Participa da Exposition Universelle de Paris, onde constrói, com seu parceiro R. Dulong, o restaurante de luxo Pavillon Bleu.
    • 1901 - Visita a Colônia de Artistas de Darmstadt, o que o aproxima da Secessão Vienense.
    • 1903 - Constrói Villa L’Aube, sua residência pessoal.
    • 1905 - Participa da Exposition Universelle et Internationale de Liège, mostrando não só móveis luxuosos mas também peças originais, adequadas à vida de trabalhadores comuns.
    • 1910 - Morre na Antuérpia, Bélgica.

    OBRAS

    Protetor de lareira, ca. 1909.

    Armário-vitrine, 1899.

    Guarda-roupa de mogno, 1899.

    Villa l'Aube, 1903.

    A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

  • CARRÈRE, John Merven

  • CARRÈRE, John Merven

    John Merven Carrère

    John Merven Carrère (1858 - 1911)

    ATUAÇÕES

    ATUAÇÕES

    • Arquiteta(o)

    Assim Aristóteles definiu a cidade: — "Um lugar onde os homens levam uma vida compartilhada, com fins nobres" — e não poderíamos nós promover esses fins, ao fazermos de nossa cidade tão agradável e tão bela que possa estender sua benéfica influência sobre nossas casas e cada aspecto de nossas vidas?

    Seríamos nós capazes de atingir tal propósito, quando cada impulso egoísta e materialista por auto-preservação, conforto pessoal e lucro têm sido levados ao extremo; se temos negligenciado a dimensão espiritual da vida e não nos empenhamos em tornar nossos lares e arredores belos e inspiradores; se não temos recorrido à imaginação, e através dela a tudo que há de melhor e de mais elevado em nós; se não providenciamos o mais natural, pleno e imediato dos lazeres, do tipo que se faz logo ao alcance de todos, e que por meio de um processo de assimilação impacta nossas vidas por inteiro?

    CRONOLOGIA

    • 1858 - Nasce no Rio de Janeiro, em uma família próspera. Sua mãe, de ascendência escocesa e brasileira, era filha de um grande produtor de café. Seu pai, também comerciante de café, era nativo de Baltimore, nos Estados Unidos, onde John Carrère passaria a maior parte de sua infância.
    • 1872 - Aos 14 anos, é enviado para receber sua educação na Suíça. Estuda em escolas públicas de Lausanne e no Institute Breitenstein, em Grenchen. Desenhos desse período denunciam um interesse precoce pela arquitetura, que ele viria a explorar nos anos seguintes.
    • 1877 - Ingressa na École de Beaux-Arts de Paris. Torna-se aluno de figuras como Victor Robert, Charles Laisne e Léon Ginain. Esse último, um dos mestres do estilo Néo-Grec, viria a ter uma profunda influência sobre Carrère.
    • 1882 - Tendo concluído seus estudos na França, retorna aos Estados Unidos. Em pouco tempo, começa a trabalhar na firma McKim, Mead & White, onde reencontra um antigo colega da École: Thomas Hastings. Os dois decidem firmar uma parceria e aguardam pela oportunidade para fazê-lo.
    • 1885 - Henry Flagler, amigo do pai de Hastings, encomenda a Thomas um design para o novo hotel que planejava construir. Carrère envolve-se na construção e logo os dois assumem o projeto, aproveitando a ocasião para lançar a Carrère & Hastings. O hotel Ponce de Léon — em estilo hispânico-mourisco, misturado a elementos Arts & Crafts e richardsonianos — ajuda a criar renome para a firma recém-criada.
    • 1889 - A Memorial Presbyterian Church — parte da onda de construções em estilo hispânico que se seguiram ao Ponce de Léon — é inaugurada. Por volta dessa época, a firma abandonaria a ornamentação mourisca em favor de um estilo mais formal, alinhado à arquitetura francesa do século XVIII.
    • 1891 - É eleito membro da American Institute of Architects, atuando no Conselho Administrativo da mesma até o fim de sua vida.
    • 1897 - A Carrère & Hastings sai vencedora da competição de designs para a Biblioteca Pública de Nova York, conquista que torna o escritório um dos mais bem conceituados do país. Os sócios envolvem-se, no mesmo ano, em projetos de residências de luxo, como as mansões de Bellefontaine (Massachusetts) e Blairsden.
    • 1898 - Ajuda a fundar a New York City Art Commission, responsável por regular obras de arquitetura, paisagismo ou arte que impactassem o patrimônio público. Engaja-se em prol da educação arquitetônica e por uma ética da profissão.
    • 1901 - Muda-se com sua mulher e filhas para Manhattan. No mesmo ano, atua como arquiteto chefe da Pan American Exposition de Buffalo.
    • 1907 - É convidado a dar a palestra City Improvement From the Artistic Standpoint, na qual faz algumas considerações sobre urbanismo. O interesse pelo tema, compartilhado por Thomas Hastings, levaria a firma a desenvolver planejamentos para cidades como Ohio, Baltimore (Maryland) e Grand Rapids (Michigan).
    • 1911 - Pouco antes da inauguração da New York Public Library, envolve-se em um grave acidente de carro, motivo pelo qual vem a falecer. John Carrère tinha, à epoca, 52 anos.

    OBRAS

    The New York Public Library, 1911
    © Fotografia de Jeffrey Zeldman, 2016

    Memorial Presbyterian Church, 1889

    Universidade Flagler (originalmente Ponce de Léon Hotel), 1888

    Carnegie Institution of Washington, 1910

    A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

  • LABROUSTE, Henri

  • LABROUSTE, Henri

    Henri Labrouste

    Henri Labrouste (1801 - 1875)

    ATUAÇÕES

    ATUAÇÕES

    • Arquiteta(o)
    • Engenheira(o)

    Em meio ao rebuliço e panfletagem generalizada que se seguiram ao decreto [Imperial de 13 de Novembro, 1863] (...), [Maréchal] Vaillant, então Ministro, expressou pesar quanto ao fechamento em 1856 "do único ateliê de arquitetura que, desde 1832 [sic], havia mantido uma educação liberal e de alto nível e doutrinas independentes da Ecole [des Beaux-Arts]. Veio desse ateliê a maior parte dos melhores arquitetos que se ocupam hoje de obras públicas ou privadas; embora... nem um estudante sequer do ateliê tivesse obtido o Prix de Rome, não sendo seu professor um membro da Académie [des Beaux-Arts]. Contudo, o ateliê estava sempre cheio e guarneceu minha administração com sua cultura (pépinière) de arquitetos de primeira ordem". Vaillant referia-se, obviamente, a Labrouste [e seus alunos].

    EGBERT, Donald Drew. [1980]
    The Beaux-Arts Tradition in French Architecture,
    Princeton, Princeton University Press. p. 64

    CRONOLOGIA

    • 1801 - Nasce em Paris, França.
    • 1819 - Aos 18 anos entra para a École des Beaux-Arts como pupilo de A.L. T. Vaudoyer e L. H. Lebas.
    • 1824 - Ganha o Grand Prix de Roma — uma bolsa que lhe permite passar cinco anos estudando na Itália.
    • 1825 - Começa a estudar Construção Romana no Villa Medici, onde permanece até 1830.
    • 1828 - Durante sua permanência na Itália, participa da controversa restauração dos templos Paestum, a qual se estende por 2 anos.
    • 1834 - Trabalha com Félix Duban no projeto de renovação da fachada da Ecole des Beaux-Arts.
    • 1837 - Já estabelecido como Arquiteto, vence concurso para a construção de um asilo em Lausanne, Suíça
    • 1838 - Nomeado Arquiteto Responsável pelos Monumentos Históricos Franceses, Labrouste dá início a trabalhos de restauração. Concomitantemente, retoma sua função de Inspetor da Ecole des Beaux-Arts, onde os trabalhos já se encontram bastante avançados.
    • 1839 - Contratado para projetar a Bibliothèque Sainte-Geneviève, em Paris, que seria construída entre 1843 e 1850.
    • 1854 - Labrouste é nomeado sucessivamente arquiteto do Seminário de Rennes e da então denominada Bibliothèque Impériale, em Paris.
    • 1862 - Projeta a sala de leitura da Bibliothèque Nationale de France, em Paris.
    • 1867 - Eleito para a Académie des Beaux Arts.
    • 1875 - Morre em seu escritório, na casa de Fontainebleau, enquanto redigia um edital para um Concurso de Arquitetura.

    OBRAS

    Biblioteca Nationale

    Biblioteca Sainte-Geneviève

    Biblioteca Ste Geneviève, desenho da fachada

    Biblioteca Sainte Geneviève, interior

    A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

    Gruppo 9999

  • BLEROT, Ernest

  • BLEROT, Ernest

    Ernest Blerot

    ATUAÇÕES

    ATUAÇÕES

    • Arquiteta(o)
    • Designer de Produto
    • Inventor(a)

    CRONOLOGIA

    • 1870 - Nasce em Bruxelas, na Bélgica.
    • 1884 - Criativo e inventivo desde muito jovem, desenvolve um sistema de tranca de pinos similar às fechaduras Yale. Mais tarde, obtém o diploma em Arquitetura na Escola Superior de Artes Saint Luc, em Bruxelas.
    • 1897 - Constrói sua primeira casa e inicia uma curta carreira na Arquitetura.
    • 1899 - Dentro de um período de dois anos, indo até 1901, Blerot consegue o feito extraordinário de projetar mais de 28 casas por toda Bruxelas. Padronizando os interiores, apenas a fachada dos edifícios era individual, reduzindo o tempo de construção e o custo.
    • 1901 - Inicia o projeto e construção de sua própria casa. A construção é tida como um dos mais marcantes edifícios de esquina em Bruxelas e é onde Blerot abre seu próprio estúdio.
    • 1910 - Casa-se e abandona sua prática profissional de arquitetura, tendo realizado em torno de sessenta projetos durante seu curto período de atividade.
    • 1919 - Após a Primeira Guerra Mundial, dedica-se a reconstrução do castelo de sua família totalmente destruído. O projeto dura cerca de 10 anos.
    • 1929 - Termina a reconstrução do castelo de sua família e praticamente se aposenta como arquiteto. Durante os anos seguintes, desenha inúmeros protótipos de carros motorizados, desenvolve um sistema de filtragem de água e projeta uma turbina eólica que nunca é posta em prática.
    • 1957 - Morre aos 86 anos em Bruxelas, na Bélgica.

    OBRAS

    Prédios na Rua St Boniface.

    Prédios na Rua Bellevue.

    Prédio na Avenida General de Gaulle.

    Castelo de Elzenwalle.

    A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

  • MACKINTOSH, Charles R.

  • MACKINTOSH, Charles R.

    Charles Rennie Mackintosh

    Charles R. Mackintosh (1868 - 1928)

    ATUAÇÕES

    ATUAÇÕES

    • Arquiteta(o)
    • Designer

    "A influência de Mackintosh pode ser percebida nos complexos e delicados ornamentos de ferro fundido de Antoni Gaudí, encontrados em diversas de suas construções em Barcelona. Também pode ser vislumbrada nas peças de Hector Guimard, que ainda adornam o Metrô de Paris.”

    TODD, Pamela. [2004]
    The Arts and Crafts Companion.
    London, Thames & Hudson

    CRONOLOGIA

    • 1868 - Nasce em Glasgow, Escócia.
    • 1883 - Ingressa na Glasgow School of Arts.
    • 1884 - Torna-se aprendiz do arquiteto John Hutchison, trabalhando ao seu lado por cinco anos.
    • 1889 - Trabalha no escritório Honeyman & Keppie, onde conhece Herbert MacNair.
    • 1894 - Realiza projetos com MacNair e as irmãs Margaret e Frances Macdonald. Juntos, eles passam a ser conhecidos como o grupo “The Four”.
    • 1895 - Projeta a Martyrs' Public School.
    • 1896 - Ganha o concurso para projetar o novo prédio da Glasgow School of Arts.
    • 1897 - Projeta a Queen’s Cross Church em Glasgow.
    • 1899 - Projeta a casa Windyhill em Kilmacolm, para seu amigo William Davidson.
    • 1900 - Casa-se com Margaret Macdonald.
    • 1902 - É chamado para construir a Hill House em Helesburgh, para o editor Walter Blackie.
    • 1914 - Muda-se para Londres, onde passa a trabalhar projetando móveis e fazendo design de interiores.
    • 1920 - Abandona a arquitetura para dedicar-se à pintura.
    • 1923 - Muda-se para Port Vendres, sul da França, onde pinta uma série de aquarelas.
    • 1928 - Morre em Londres, aos 60 anos, vítima de câncer.

    OBRAS

    The Harvest Moon, 1892.

    Prédio da Scotland Street School, Glasgow, 1906.

    Armário, 1902

    The Fort, 1926.

    A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

  • ELMSLIE, George Grant

  • VAN DE VELDE, Henry

  • VAN DE VELDE, Henry

    Henry Van de Velde (1863-1957)

    ATUAÇÕES

    CRONOLOGIA

    • 1863 - Nasce na Antuérpia, na Bélgica.
    • 1882 - Estudou na Academia Real de Belas Artes da Antuérpia, sob os ensinamentos de Charles Verlat.
    • 1885 - Começa a trabalhar com Carolus-Duran, e anos depois- em 1889- passa a fazer parte do grupo de artistas de Bruxelas chamado Les XX, juntamente com Auguste Rodin, James Ensor e Paul Signac.
    • 1892 - Deixa a pintura e começa a dedicar-se à arquitetura e ao design de interior.
    • 1895 - Projeta o interior da Galeria de Arte L'Art Nouveau, do negociador Samuel Bing, em Paris. Suas participações em projetos no estilo Art Nouveau, o torna uma das referências no movimento Jugendstil.
    • 1899 - Muda-se para Weimer, para trabalhar como conselheiro artístico de William Ernerst, o Grão-Duque de Saxe-Weimar-Eisenach.
    • 1907 - Funda a Grand-Ducal School of Arts and Crafts, sob o patrono do Grão-Duque, e no mesmo ano ajuda a fundar a Deutscher Werkbund - uma associação de artistas, arquitetos, designers e industrialistas.
    • 1914 - Tem um debate com Herman Muthesius que marca a história da arquitetura moderna. Enquanto Van de Velde pensava em uma produção individualista, Muthesius defendia a estandardização como a chave da evolução do processo. Durante este ano, dirige a editora de seu amigo Harry Kessler, a Cranach, até 1916.
    • 1919 - Devido à necessidade de sua participação na 1ª Guerra Mundial, deixa a escola sob comando de Walter Gropius. No mesmo ano, a escola se une à Academia de Arte de Weimar, e juntas formam a Bauhaus.
    • 1925 - Torna-se professor do Instituto de História da Arte e Arqueologia da Universidade de Gante, onde lecionou Arquitetura e Artes Aplicadas.
    • 1926 - Funda a La Cambre, uma grande escola de artes visuais e arquitetura em Bruxelas.
    • 1933 - É comissionado para projetar o novo prédio da biblioteca da Universidade de Gante.
    • 1937 - Participa do Pavilhão Belga na Exposição de Paris.
    • 1947 - Se aposenta, na Suíça.
    • 1957 - Morre em Oberägeri, na Suíça.

    LEITURA RECOMENDADA

      PERSONAGENS RELACIONADOS

      OBRAS

      Garden in Kalmthout, 1892.

      Samovar, banhado a prata e teca, 1897.

      Boekentoren , Biblioteca da Universidade de Gante, 1933.

      Hohenhof, 1908.

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

      SCHUST-KNOLL, Florence

    • VAN DER ROHE, Ludwig Mies

    • VAN DER ROHE, Ludwig Mies

      Ludwig Mies Van der Rohe (1886-1908)

      ATUAÇÕES

      OBRAS

      Seagram Building, 1958.

      University of Chicago School of Social Service Administration

      Farnsworth House, 1951.

      Barcelona Chair, 1929.

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

      ZANUSO, Marco

      HADID, Zaha

      LOVEGROVE, Ross

    • ASHBEE, Charles Robert

    • ASHBEE, Charles Robert

      Charles Robert Ashbee

      Charles Robert Ashbee (1863 - 1942)

      ATUAÇÕES

      ATUAÇÕES

      • Arquiteta(o)
      • Designer de Jóias
      • Designer de Móveis

      Charles Robert Ashbee afirmou que os princípios do Movimento Arts and Crafts foram desenvolvidos de maneira mais lógica e mais consistente nos Estados Unidos e na Europa do que na Grã-Bretanha.”


      ADAMS, Steven. [1987]
      The Arts & Crafts Movement.
      London, Grange Books

      CRONOLOGIA

      • 1863 - Nasce na vila de Isleworth, Inglaterra.
      • 1883 - Passa 3 anos estudando no King's College, em Cambrige, sob a orientação do arquiteto George Frederick Bodley.
      • 1888 - Funda a Guild and School of Handicraft no Toynbee Hall, em Londres.
      • 1890 - A escola, isto é, a Guild and School of Handicraft muda-se para a Essex House em Mile End, Londres.
      • 1898 - Traduz e publica o trabalho de Benvenuto Cellini; um clássico que descreve técnicas de ouriversaria e escultura.
      • 1902 - A escola é forçada a mudar-se de novo, desta vez para Chipping Camden, onde mais tarde funcionará a School of Arts & Crafts (1904-1914).
      • 1907 - É publicado um catálogo contendo seus trabalhos em prata e de joalheria a preços extremamente baratos.
      • 1909 - Publica Modern English Silverwork, sob a influência do estilo dos produtos de Arthur Liberty e da Secessão Vienense.
      • 1918 - É apontado conselheiro cívico do Mandato Britânico da Palestina, supervisionando construções e proteção de sítios históricos e monumentos como presidente da Sociedade Pró-Jerusalém.
      • 1942 - Morre, aos 79 anos, em Sevenoaks, Kent, Inglaterra.

      OBRAS

      Armário. Todos os direitos reservados a AA&CA.

      Bacia de prata martelada a mão, 1901.

      Candelabro Elétrico, 1895.

      Decanter, 1904-1905.

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

    • OSMERKIN, Alexander

    • OSMERKIN, Alexander

      Alexander Aleksandrovych Osmёrkyn

      Alexander Osmerkin (1892-1953)
      © Osmerkin Museum

      ATUAÇÕES

      REFERÊNCIAS DO CURSO

      OBRAS

      Natureza-morta com bandura (Violão e Lira), 1921
      © Museu Russo

      Lavadeira, 1922
      © Museu Russo

      Paisagem, 1920
      © Museu Russo

      Retrato de Ekaterina Timofeevna Barkova (Esposa de Rosa) , 1921
      © Museu Russo

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

      VENTURI, Robert

      NOVEMBRE, Fabio

    • VALLIN, Eugène

    • VALLIN, Eugène

      Eugène Vallin

      Eugène Vallin (1856 - 1922).

      ATUAÇÕES

      ATUAÇÕES

      • Arquiteta(o)
      • Designer de Móveis

      Les nombreaux dessins de Vallin, projets d'ensemble mobilier, expriment, eux assi, ce concept de modernité dans le rapport forme/fonction. La mise en scène évidente du projet, moins souvent opérationelle dans la réalisation, participe au cadre de vie renouvelé. Portant souvent sur des ensembles de salle à manger, la pièce bourgeoise par définition, ces dessins offrent un décor complet, incluant boiseries, tentures, meubles et bibelots, du sol au plafond pourrait-on dire, puisqu'ils comportent des essins de carrelage et de plafond. Pour la salle à manger, commandée en 1903 par Alber Bergeret pour sa maison de la rue Lionnois, Vallin fournit un projet aquarellé d'un décor unifié, comportant plafond avec éclairage intégré, lambris, meubles et cheminée, appliques et un vitrail inséré autour d'une porte. Le dessin présenté au client n'a donc pas qu'un rôle de sécution, il incarne l'idée que se fait Vallin d'un aménagement intérieur abandonnat toute hiérarchie entre les différentes pratiques artistiques.

      BOUVIER, Roselyne [2018]
      La rénovation du cadre de vie
      In: L'École de Nancy: Art Nouveau et Industrie d'Art
      Somogy Éditions d'Art / Musée de L'École de Nancy, 2018, p. 142

      CRONOLOGIA

      • 1856 - Nasce em Herbéviller, na França.
      • 1881 - Após estudar na École des Beaux-Arts de Nancy, Vallin começa a trabalhar como aprendiz na oficina de carpintaria de seu tio.
      • 1895 - Projeta e constrói sua nova casa (e seu atelier)
      • 1896 - Projeta as portas para a oficina de Emile Gallé, atualmente guardadas no Museu da Escola de Nancy.
      • 1901 - Torna-se um dos vice-presidentes do conselho de administração da École de Nancy.
      • 1902 - É construída a Maison du Peuple, em Nancy, projeto do arquiteto Paul Charbonnier com colaboração de Eugène Vallin.
      • 1903 - Colabora com o projeto do Hôtel de ville d'Euville, dos arquitetos Henry Gutton e Joseph Hornecker.
      • 1907 - É construída a Pharmacie Malard, atual Pharmacie de l'Art Nouveau, em Commercy. Por volta dessa época, recebe a encomenda de um quarto de dormir para a família Corbin. A recusa de Vallin em industrializar sua produção — indo de encontro ao posicionamento de outros artistas da École da Nancy — faz com que sua atividade gire em torno do mobiliário sob encomenda. Entre seus clientes figuram os maiores patronos em Nancy à época, como os Corbin e os Masson.
      • 1909 - Projeta, com colaboração de Victor Prouvé, o pavilhão que abriga a Exposition Internationale de l'Est de la France, em Nancy.
      • 1922 - Morre em Nancy, na França.

      OBRAS

      Confessionário da Igreja Notre Dame de Bonsecours (detalhe), 1884

      Sala de jantar Masson, 1938

      Bureau aux ombelles, 1902
      © Musée de l'École de Nancy / Claude Philippot

      Porta para Émile Gallé com a inscrição Ma racine est au fond des bois, 1896

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

      PAUL, Bruno

      Bruno Paul (-)

      REMY, Tejo

    • CERDÀ, Ildefons

    • CERDÀ, Ildefons

      Ildefons Cerdà i Sunyer

      Ildefons Cerdà i Sunyer (1815 - 1876).

      ATUAÇÕES

      ATUAÇÕES

      • Arquiteta(o)
      • Urbanista

      OBRAS

      Mapa de cruzamento de ruas, Pla Cerdà, 1859.

      Seção de rua, Pla Cerdà, 1859.

      Mapa de Francesc Soler, concedido ao Pla Cerdà, 1859.

      Mapa de ruas e cruzamentos, Pla Cerdà, 1859.

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

    • Arts & Crafts

    • Arts & Crafts

      Arts & Crafts

      William Morris
      Achanthus Wallpaper.

      ATUAÇÕES

      • Reino Unido

      O Movimento de Artes e Ofícios [Arts & Crafts] teve suas raízes nos anos finais da Grã- Bretanha do século XIX. Seus principais teóricos — homens como William Morris, C.R. Ashbee e W.R. Lethaby —, tiveram formação de arquitetos e trabalharam pela unidade das artes, acreditando que todos os empreendimentos criativos tinham o mesmo valor. Não apenas desejavam reformar o design como também restabelecer a qualidade do próprio processo de trabalho. Com a divisão do trabalho, a Revolução Industrial desvalorizou o ofício de artífice (craftsman) transformando-o em uma mera peça na engrenagem de uma máquina. O objetivo do Movimento de Artes e Ofícios era, nesse sentido, o de reestabelecer a harmonia entre arquiteto, designer e artífice. Desejavam também restaurar a perícia na produção de artefatos de uso quotidiano de forma que fossem não apenas bem projetados como também tivessem preços acessíveis".

      CUMMING, Elizabeth. [1991]
      The Arts and Crafts Movement.
      London, Thames & Hudson, 2002, p.6.

      OBRAS

      William De Morgan
      Tiles

      Charles Ashbee
      Decanter, 1904-1905.

      Edward Coley Burne-Jones
      An Angel Playing a Flageolet, 1878

      Walter Crane
      Neptune's Horses.

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

      California New Wave

      NOLDE, Emil

    • JESSER, Hilda

    • JESSER, Hilda

      Hilde Schmidt-Jesser

      Cartão-postal por Hilda Jesser (detalhe), c. 1919

      ATUAÇÕES

      ATUAÇÕES

      • Ceramista
      • Designer
      • Designer de Interiores
      • Designer de Jóias
      • Designer de Moda
      • Designer de Produto
      • Designer Gráfico
      • Designer Têxtil
      • Muralista

      CRONOLOGIA

      • 1894 - Nasce dia 21 de Maio em Marburg an der Drau, no que é hoje a Eslovênia. Seu pai trabalhava como Zentralinspektors [inspetor central] na Südbahn, um das ferrovias que integravam o Império Austro-Húngaro.
      • 1912 - É aceita como aluna visitante na Wiener Kunstgewerbeschule [Escola de Artes Aplicadas de Viena]. Dois anos depois, passa a constar como aluna integral.
      • 1915 - Tendo completado o ciclo básico, ministrado pelo arquiteto Oskar Strnad, passa a frequentar as aulas de Josef Hoffmann. Sob sua tutela, concentra-se principalmente no design de moda e têxtil. Adquire o domínio de técnicas relacionadas, como o bordado e a rendaria.
      • 1916 - Começa a trabalhar na Wiener Werkstätte sob a direção de arte de Dagobert Peche, um ano antes de concluir seus estudos formais. Hilda viria a ser uma das artistas mais versáteis da firma, desenvolvendo trabalhos em cerâmica, bordado, vidro, renda, metal, couro, entre outros. Era especialmente aclamada por suas habilidades de pintura, embora tenha produzido um número bastante reduzido de peças de cerâmica pintada.
      • 1922 - Deixa a Wiener Werkstätte, onde estivera trabalhando até então, e assume uma posição como professora assistente na Kunstgewerbeschule .
      • 1935 - Torna-se professora plena.
      • 1938 - É forçada a interromper suas atividades como docente por conta da dominação nazista.
      • 1945 - Com o fim da Segunda Guerra Mundial, volta a lecionar.
      • 1967 - Aposenta-se da Wiener Kunstgewerbeschule.
      • 1985 - Falece em Viena.

      OBRAS

      Riedgras (tecido em seda estampado)

      Vaso de vidro esmaltado, c. 1925

      Vaso de cerâmica, c. 1921

      Deckchen (design para lenço em tule), c. 1922

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

    • Surrealismo

    • Surrealismo

      OBRAS

      Man Ray
      Rayografia (O Beijo), 1922

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

      GEISSBUHLER, Steff

    • De Stijl

    • De Stijl

      NEOPLASTICISMO

      Theo van Doesburg
      Exemplo da Revista De Stijl, 1920

      OBRAS

      Bart van der Leck
      Composição 1916 no. 4, 1916
      © Kröller-Müller Museum

      Gerrit Rietveld
      Residência Schröder, 1924
      © Fotografia de Fred Romero, 2017

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

      SCOTT, M. H. Baillie

      TAEUBER, Sophie

    • FONTSERÈ, Josep

    • FONTSERÈ, Josep

      Josep Fontserè i Mestre

      Josep Fontserè i Mestre (1829 - 1897).

      ATUAÇÕES

      ATUAÇÕES

      • Arquiteta(o)

      CRONOLOGIA

      • 1829 - Nasce em Barcelona, na Espanha.
      • 1853 - Graduou-se como Mestre de Obras.
      • 1859 - Realiza um projeto em Ensanche de Barcelona para um concurso, no qual obtém terceiro lugar.
      • 1870 - Ganha o concurso púlico para a urbanização do Parc de la Ciutadella, em Barcelona
      • 1874 - Trabalha com Gaudi, que então era um jovem estudante, na construção do Dipòsit de les Agües.
      • 1875 - Construção do Café del Parc, que é mais tarde demolido para a edificação do Castell dels Tres Dragons para a Exposição Universal de 1888.
      • 1881 - Começa o plantio do Parc Samà, para o qual Fontserè seria mais tarde comissionado a construir por Salvador Samà i Torres.
      • 1883 - Construção do Umbráculo do Parc de la Ciutadella.
      • 1897 - Morre, aos 68 anos em Barcelona, na Espanha.

      OBRAS

      Coreto no Parc Samá, 1881

      Cascata Monumental do Parc de la Ciutadella, 1888

      Umbráculo do Parc de la Ciutadella, 1886

      Casa no Parc Samà, 1881

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

      YVARAL, Jean-Pierre

      LICHTENSTEIN, Roy

      GLEIZES, Albert

    • WALTON, Edward

    • WALTON, Edward

      Edward Arthur Walton

      Edward Arthur Walton (1860 - 1922)

      ATUAÇÕES

      ATUAÇÕES

      • Pintor(a)

      CRONOLOGIA

      • 1860 - Nasce em Renfrewshire, na Escócia.
      • 1880 - Passa a expor seus trabalhos com os Glasgow Boys, no Instituto Real de Belas Artes em Edinburgh, na Academia Real Escocesa.
      • 1883 - Pinta uma série de aquarelas em Helensburgh, representando o subúrbio e seus habitantes. Esta série torna-se conhecida como um dos mais marcantes trabalhos do Movimento de Glasgow por sua clareza, cores e forte senso decorativo.
      • 1885 - Pinta A Daydream, sua última grande pintura realista, antes de se dedicar ao estilo mais subjetivo de James Whistler.
      • 1886 - Pinta A Herd Boy, uma de suas mais famosas aquarelas, e também responsável por estabelecer sua reputação pela Europa.
      • 1889 - Reconhecido como um dos mais notórios pintores do estilo de Glasgow, é eleito associado da Academia Real Escocesa.
      • 1890 - Expõe algumas de suas pinturas na segunda Exposição Internacional de Arte em Munique, dentre elas a aquarela A Herd Boy, com a qual conquista uma medalha de ouro.
      • 1894 - Muda-se de Glasgow para Londres, onde mora próximo ao pintor
      • 1904 - Retorna para a Escócia com sua família e passa a dedicar-se à pintura de retratos. No ano seguinte é finalmente eleito membro oficial da Academia Real Escocesa.
      • 1915 - Torna-se presidente da Sociedade Real de Aquarela da Escócia.
      • 1922 - Morre aos 62 anos em Edinburgh, na Escócia.

      OBRAS

      A Daydream, 1885

      Helensburgh, 1886

      A Herd Boy, 1886

      Bluette, 1891

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

      Steampunk

    • BING, Siegfried

    • BING, Siegfried

      Siegfried Samuel Bing

      Siegfried "Samuel" Bing (1838 - 1905)

      ATUAÇÕES

      ATUAÇÕES

      • Empresária(o)
      • Marchand

      "É importante observar que houve uma mudança na nomenclatura do movimento, na França, após a abertura da loja de Siegfried Bing, em Paris, mais ou menos na época do Natal de 1895. O letreiro laranja foi descrito por Arsène Alexandre, editor da Revue des Arts Décoratifs, da seguinte maneira: “Acima dos dois enormes girassóis esculpidos em relevo, brutalmente agigantados se comparados aos naturais; sem gosto e sem estilo, lêem-se duas palavras de uma deliciosa modéstia: l’art nouveau.”


      MADSEN, Stephan Tschudi. [1956]
      The Art Nouveau Style.
      New York, Dover Publications, 2002

      CRONOLOGIA

      • 1838 - Nasce em Hamburgo, Alemanha.
      • 1854 - Muda-se para a França onde irá participar dos negócios da família: são comerciantes de porcelana e móveis.
      • 1863 - Associa-se a Jean-Baptiste Leullier, fabricante de porcelana.
      • 1867 - Um aparelho de porcelana produzido pela Leullier & Bing conquista a medalha de ouro na Exposição Universal de Paris.
      • 1873 - Com a morte de seu irmão mais velho, Michael, Siegfried Bing torna-se o diretor dos negócios da família na França.
      • 1875 - Começa a vender, em uma loja na rue du Faubourg Saint Denis objetos vindos da China e do Japão.
      • 1876 - Torna-se cidadão francês.
      • 1880 - Faz uma viagem de um ano ao Japão. Aproveita sua permanência para importar produtos que viriam a firmar sua reputação como perito em porcelana japonesa.
      • 1888 - Inicia uma publicação mensal intitulada Le Japon Artistique.
      • 1894 - Viaja aos Estados Unidos onde trava contato com a obra de Louis Comfort Tiffany. Ao voltar, contrata os artistas Nabis para um projeto de produção de vitrais.
      • 1895 - Bing interrompe o comércio de produtos japoneses e abre a Maison de l’Art Nouveau; que mais tarde viria a se chamar Maison Bing.
      • 1898 - Chega à conclusão de que, para consolidar seu próprio estilo, tem que fundar sua própria manufatura.
      • 1900 - Faz grande sucesso com seu pavilhão na Exposição Universal de Paris– o Pavillon de l’Art Nouveau -, onde trabalharam Eugène Gaillard, Édouard Collona e Georges de Feure.
      • 1904 - Bing retira-se do negócio, sendo substituído por seu filho, Marcel.
      • 1905 - Morre aos 67 anos, em Paris.

      OBRAS

      Poster Art Nouveau, 1898

      Maison De L'Art Nouveau, Paris, 1895

      Fonte de Cerâmica, Nord-Ouest, 1900.

      Entrada de Maison de L'Art Nouveau, Paris, 1895

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

    • HENRY, George

    • HENRY, George

      George Henry

      George Henry (1858 - 1943)

      ATUAÇÕES

      ATUAÇÕES

      • Pintor(a)

      CRONOLOGIA

      • 1858 - Nasce em Ayrshire, na Escócia.
      • 1880 - Estuda na Escola de Arte de Glasgow, onde demonstra talento para pinturas naturalistas e de cores vibrantes. Atende informalmente às aulas do pintor paisagista William York Macgregor, em seu estúdio da Rua Bath.
      • 1885 - Conhece o artista Edward Atkinson Hornel, de quem rapidamente se torna grande amigo. Henry logo o introduz aos Glasgow Boys, e ambos artistas passam a trabalhar mais próximos, treinando juntos e colaborando em obras.
      • 1889 - Pinta sua obra mais famosa e controversa, intitulada Uma Paisagem de Galloway, sendo vista por muitas como 'o trabalho mais próximo a uma obra-prima já pintado por uns dos Glasgow Boys, e por outros como apenas medíocre.
      • 1890 - Começa a trabalhar em obras colaborativas com Edward Hornel. Logo completam a ousada pintura Druidas Trazendo Visco, utilizando gesso esculpido e folhas de ouro na criação da decoração.
      • 1893 - Viaja para o Japão com Hornel, onde passam um ano e meio estudando a arte local. O aprendizado influencia sua arte.
      • 1899 - É convidado
      • 1900 - Abre um estúdio próprio em Londres, onde passa a se dedicar quase exclusivamente a fazer retratos. Atividade que, apesar de distante de seu estilo vibrante e naturalista, mostra-se mais rentável.
      • 1902 - É eleito membro da Academia Real da Escócia e, mais tarde, também apontado como sócio da Academia Real de Arte da Inglaterra.
      • 1943 - Morre aos 85 anos em Londres, na Inglaterra.

      OBRAS

      The Head of the Holy Loch, 1882

      Galloway Landscape, 1889

      The Druids Bringing In The Mistletoe, 1890

      Geisha Girl, 1894

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

    • ROBERTS, William

    • ROBERTS, William

      William Patrick Roberts

      William Roberts (-)
      © Neil Libbert / National Portrait Library (detalhe)

      ATUAÇÕES

      REFERÊNCIAS DO CURSO

      OBRAS

      Combate, c. 1915
      © The estate of John David Roberts

      São Jorge e o Dragão, 1915
      © The estate of John David Roberts

      Machine Gunners, 1915
      © The estate of John David Roberts

      Two-Step II (estudo), c.1915
      © The estate of John David Roberts

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

    • MORRIS, William

    • MORRIS, William

      William Morris

      William Morris (1834 - 1896)

      ATUAÇÕES

      ATUAÇÕES

      • Ativista Político
      • Designer Têxtil
      • Empresária(o)
      • Poeta
      • Romancista
      • Vitralista

      Apolítico ferrenho, Rossetti influenciou Morris a silenciar sua inconveniente consciência social e a adotar uma filosofia estética do tipo “arte pela arte”. Enfeitiçado por Rossetti, Morris escreveu em 1856: ‘Não consigo interessar-me por temas político-sociais. (...) Não tenho nem o poder e nem a vocação para corrigi-los minimamente. Meu trabalho é a realização de sonhos, de uma maneira ou de outra’.”

      BURDICK, John. [2006]
      William Morris: Redesigning the World.
      New York, New Line Books

      CRONOLOGIA

      • 1834 - Nasce em Walthamstow, distrito localizado ao nordeste de Londres.
      • 1853 - Inicia estudos de Teologia na Universidade de Oxford, lá permanecendo até 1855.
      • 1857 - Inicia-se em pintura, guiado pelo conhecido pintor Pré-Rafaelita Dante Gabriel Rossetti.
      • 1858 - Escreve seu primeiro livro de poemas: The Defense of Guinevere and Other Poems.
      • 1861 - Funda, junto com Dante Gabriel Rossetti, Edward Burne-Jones, Ford Madox Brown, Charles Faulkner, P.P. Marshall e Philip Webb, a Morris, Marshall, Faulkner & Co. A loja, produtora de mobiliário e artes decorativas inspirados na Idade Média, funcionará entre 1861 e 1875 quando será sucedida pela Morris & Co.
      • 1862 - Começa a desenhar papéis de parede, atividade em que se destacou.
      • 1864 - Lança os papéis de parede Daisy, Fruit e Trellis.
      • 1875 - Reestrutura a sociedade da Morris, Marshall, Faulkner & Co. e funda a Morris & Co.; loja de venda de produtos de Arts & Crafts.
      • 1877 - Funda a Society for Protection of Ancient Buildings.
      • 1883 - Torna-se membro da Social Democratic Federation; o primeiro Partido Socialista Britânico.
      • 1891 - Estabelece a Kelmscott Press, que produzirá livros a mão, sendo o primeiro título The True Nature of Gothic, de John Ruskin. A Kelmscott produzirá, ao todo, 53 títulos de edições limitadas.
      • 1896 - Morre em Londres, aos 62 anos.

      OBRAS

      Logotipo da Kelmscott Press, 1891

      Papel de parede "Pimpernel", 1876

      Papel de parede "Achanthus", 1875

      Vitral para a Igreja da Trindade em Boston, 1882

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.

    • SOTTSASS, Ettore

    • SOTTSASS, Ettore

      Ettore Sottsass Junior

      Ettore Sottsass Jr. (1917-2007)
      Fotografia de Giuseppe Pino, 1969

      Ettore Sottsass alcançou a fama internacional no início dos anos 1980 como fundador do Memphis, a irreverente firma de design que havia maravilhado o mundo com seu mobiliário, luminárias, cerâmicas e vidraria de formas pouco convencionais e cores exuberantes. (...) Ele era também o crítico mais ferrenho do mundo do design convencional, tirando sarro do formalismo sóbrio do Modernismo, criticando a austeridade puritana do Estilo Internacional e até mesmo questionando o próprio ato de produzir objetos. As teorias de Sottsass acerca do potencial do Design para invocar emoções primitivas e comunicar significado vêm influenciando gerações de designers. "Uma mesa pode precisar de quatro pernas para funcionar", ele disse certa vez, "mas ninguém vai me convencer de que as quatro pernas têm que ser iguais."

      LABACO, Ronald T. [2006]
      Ettore Sottsass: Redefining Modernity
      Modernism Magazine, Vol. 9 No. 1. pp. 68-80

      CRONOLOGIA

      • 1917 - Nasce em Innsbruck, na Áustria. Seu pai, Ettore Sottsass Senior, era arquiteto.
      • 1930 - Forma-se em arquitetura pelo Instituto Politécnico de Turim, Itália.
      • 1936 - Viaja para Paris, onde vê pinturas de Picasso, Matisse, Braque e Kandinsky. Esses artistas tornariam-se sua principal referência quanto ao uso da cor.
      • 1945 - Muda-se para Milão, onde abre um estúdio próprio de arquitetura e design.
      • 1956 - Trabalha por um curto período de tempo para o estúdio de George Nelson, em Nova York.
      • 1957 - É contratado como consultor de design pela Olivetti. A parceria entre a firma italiana e Sottsass é bem sucedida: dois anos mais tarde, o projeto do designer para a Elea 9003 conquistaria o prestigioso prêmio Compasso d'Oro, estabelecendo sua reputação internacionalmente. Pouco depois, aceita a posição de diretor de arte na companhia italiana de móveis Poltronova.
      • 1961 - Faz uma viagem à Índia que o impacta profundamente, inspirando o design de cerâmicas que incorporassem valores culturais e filosofias asiáticas. Idealiza as Ceramiche delle tenebre (Cerâmicas da escuridão) e, logo depois, a série de cem pratos chamada Oferendas a Shiva.
      • 1968 - Produz, por intermédio da Poltronova, os armários laminados Superboxes — desdobramento do contato de Sottsass com a arte Pop e Minimalista em meados da década de 1960.
      • 1970 - Ganha o prêmio Compasso D'Oro novamente, dessa vez pelo design da máquina de escrever portátil Valentine.
      • 1973 - Co-funda a Global Tools, concebida como uma "alter-escola de arquitetura e design".
      • 1978 - Sua relação com a Olivetti e a Poltronova esfria e Sottsass passa a participar mais ativamente dos movimentos Antidesign e Arquitetura Radical. No ano seguinte, junta-se ao estúdio de antidesign Studio Alchymia. No entanto, logo se desentende com o fundador Alessandro Guerriero.
      • 1980 - Estabelece uma firma própria, a Sottsass Associati. Junto aos sócios Aldo Cibic, Marco Zanini, Marco Marabelli e Matteo Thun, desenvolve projetos de produto, interiores e gráficos. O grupo Memphis surge no mesmo ano, voltado para artigos produzidos em massa.
      • 1981 - Tem lugar a primeira exposição do grupo Memphis. Seu sucesso estrondoso garante o sucesso comercial do grupo e faz de Sottsass uma figura icônica.
      • 1985 - Sottsass deixa o Memphis no auge de sua popularidade e volta a trabalhar em designs de edição limitada. Dos anos 1990 em diante, Sottsass, decepcionado com a sociedade de consumo, limita seu trabalho como designer a algumas poucas obras para galerias de arte, dedicando a maior parte de seu tempo à arquitetura.
      • 2007 - Morre em Milão, aos 90 anos.

      OBRAS

      Máquina de escrever portátil Valentine, 1969
      © Smithsonian Design Museum

      Luminária Taiti, 1981
      © Ettore Sottsass / National Gallery of Australia

      Divisor de Ambientes Carlton, 1981
      SOLICITAR PERMISSÃO À SOTHEBY'S

      Poltrona Mandarim (protótipo), 1986
      © Brooklyn Museum

      A respeito da utilização das imagens leia o tópico Direitos de Propriedade Intelectual na página Termos de Uso.